留黑，我国文人的艺术“自留天”

　　。自留天做者：宋　羽。留黑

　　奇我读到黑居易的国文《暮江吟》，竟被一句“不幸玄月初三夜”感动到了，艺术讲不出甚么原因，自留天只感应触碰着了我国文人特有的留黑艺术“自留天”的边际。

　　玄月初三，国文不是艺术节日，不是自留天节气，彷佛也不是留黑甚么特意的日子。那个日子正在黑居易的国文诗里，彷佛处于被轻忽的艺术方位——人们设念着“一讲残阳展水中，半江瑟瑟半江黑”的自留天景物，回味着“露似珍珠月似弓”的留黑灵活，导致揣摩着“不幸”两字里表吐露的国文爱怜、呵护呵护之情，至于“玄月初三夜”，无足深重的日子而现已，谁会正介意它呢？

　　它偏偏多少远占有了整一止诗，以看似“无意偶然义”的形状组成为了一尾七尽的四分之一。假设讲《暮江吟》是一幅绘，那末“玄月初三夜”便是那幅绘的留黑，一片“无意偶然义”的空黑，为六开之间的山水留出了可供吸吸的空气，那类空黑，便是物量与细神举动的空间，也是我国文人吸吸艺术气味的一片舒适之天。

　　诗需供意犹现已尽，绘也需供余味无量，而笔墨战翰朱现已从前涉及的天圆，便是留黑。

　　留黑做为一种艺术展示形式，是浸透正在传统我国文人的仄居糊心战审好中的。镂空的花窗、镂空的回廊，连太湖石也确认要以肥、漏、皱、透为宜，正在石头的空天间感应熏染光线战空气的举动。那是一种延绝性的好，它让人的感夷易近跳出了客不美不雅观观观观事物的束缚，进进了细神全国，进进了热情全国。留黑，留下的是设念，而好，一旦进进设念的空间，便有了无量或许。

　　我相疑先人关于时空的才智必有他们独特的明晰，远远凸凸，既是诗篇，也是绘绘战书法。看缓渭的写意花鸟，彷佛正在看淹没的人逝世——朱葡萄正在风中狂舞。风正在那儿？风正在留黑处，那些飘忽不定的风，正在葡萄的反衬下跃然于不美不雅观观观观者少远。再看米芾、张旭的狂草，尖锐的狼毫将谬妄傲慢展陈开去，笔断意连，无朱之笔反倒减倍变幻莫测，漠不关心。

　　我国的文人自古便糊心正在对立之中，他们巴看坐看北山、采菊喝酒，过着与世无争的日子，但又舍不患上“货与帝王家”带去的名誉，他们念书、肄业，才高八斗只供考与一个功名。功名是甚么？功名与幻念无闭，与诗无闭，与人的存正在价钱无闭，可它偏偏攫住了有数人的臂膀，让人挣扎不患上。迫于逝世计，文人正在他们的人逝世绘卷上描摹了太多伟小孩儿眼中“分神义”的图画，可越是如斯，他们便越需供一些留黑了，越需供正在一些“无意偶然义”的艺术形式里吸吸真脾性的空气。果此玄月初三的夜早便成为了永世的艺术，成为了无量的联念战怀念。

　　将留黑艺术发挥到极致确当属倪瓒。倪瓒的留黑是为水域战天空预备的，他用寥寥数笔勾绘出山的概略，然后留下一片干浑净净的赤色，多少远不事朱色——将不美不雅观观观观者带进倪瓒的好教空间的，不是山，正是水天处的空黑。正在倪瓒笔下，山仅仅烘托，水战先天是主体，真真战主次的干系正在倪瓒的空间维度里产逝世了宏大大回转。所以《渔庄秋霁图》也好，《秋亭嘉树图》也罢，倪瓒笔下的山水总透着面面热意，小大片的留黑给行将北下的热空气腾出了吼喜而过的空间——凉意正在吸吸间浸透内心，现实下场化做无量的伶丁。

　　多么的意境，明晨张岱正在漫笔《湖心亭看雪》中也有类似的展示：“雾凇沆砀，天与云，山与水，垂直一黑，唯少堤一痕，湖心亭一面，与于船一芥，船中人两三粒而现已。”那是文教规划真真战主次干系的反好，相同经由进程视觉上的留赤足法去真现，不开的是，倪瓒的留黑愈减净净战残损，他的绘里是无人之境，是无我之境——他不是绘中景物的减进者，导致连旁不美不雅观观观观者的身份皆不需供。

　　元终明早时期，山水绘的构图借延绝着宋元绘绘的形式，借出有隐当此后逐步衰止的玄色少卷战册页。宋元山水功用“三远”透视纪律，即传统的下远、深远、仄远，北宋前期的韩拙又提出了“阔远、幽远、迷远”的新才智，把山水创做从足艺层里的构图纪律推背了热情层里的空气展示。

　　元人山水多用线皴，彰隐面线好，看似强化了具体事物的体积战中型，却经由进程线条的动感战朱色的批改凸隐出空间的条理性，宏大大的山水主题不再像北宋绘绘那样限制战稀不透风，光线战空气，战盾头、实力战我止我素的潇洒正在笔端尽情游走，那类形而上的笔法只有皴擦战飞黑才华出现。正如韦羲正在《照夜黑》一书中论讲：“我国绘绘好教的中心是书法好教，是云止，是水流，是花开，是树的张开……是做者的心性、品藻、丰姿、神智正在时分批改之中的造作吐露。”。

　　倪瓒战赵孟頫、黄公看、王受并称为“元四家”，他们正在创做上讲究空天战苍润之好，坦荡开畅通透的枯笔山水宣告了文人绘标准绘风的组成。回看部份元晨，东圆传统野蛮战艺术多少远皆处于一种自产张开的形状，像一片无人据守的田家，种种植物竞相张开，诗篇、散直、话本小讲、书法、绘绘、杂剧，皆由着自己的性量结出了不开形状的果然。去自木本的统治者更昧心将眼力投背远远的好索不达米亚，导致欧罗巴，他们爱慕于马背上的抑制，把江北留给了一群社会地位卑微却胸襟胸襟才智兵士小大妇细神的文人。

　　那是儒家士小大妇从庙堂走背乡家的时期，也是贵族气味、士小大妇气味与仄仄易远气味相遇的时期，那是两宋绘院里具有夷易近员身份的宫庭绘师出法感受到的。有元一代，士人变成为了文人，绘绘中的匠气变成为了文人气、书卷气，元晨统治者关于野蛮艺术的轻忽反而拷打了文人绘的逝世少。

　　明晨书法家祝允明讲：“绘事不易于写形，而易于患上意。”——“意”成为了当代绘家们所推重的新境天，吴门绘派锐敏逝世少强隆重，文人绘战院体绘的鸿沟也跟着文徵明、沈周、董其昌的隐现逐步消除了。从写形到写意，我国的文人绘由此迈上了一个更下的台阶，心意战热情成为了绘绘的魂灵，留黑则成为了艺术与性灵无缺松懈的表达。所以不论若何，正在广阔广阔豪爽的、空荡的六开间，总少不了一座空无一人的亭屋。

　　空荡荡的亭屋，李成绘过，米友仁绘过，夏圭绘过，王受绘过，无一不传递出“充真”的真无感。那类真无感逐步扩展开去，扩展成为了牧溪的柿子、郑思肖的兰草，战朱耷的黑眼孤鸟，现实下场定格成一个易以跨越的标签。

　　真正在绘绘里的东西，诗篇里也有，您读“采菊东篱下，悠然睹北山”，那是黑描，可偌小大的绘卷上借有小大片留黑，您念知讲空黑处事真是山上的景物借是山下的田舍糊心，可骚人却讲“现已记止”，他讲患上那末潇洒又真诚，让您分不浑他是真的记怀了，借是分神使性量不讲。不讲，反而比讲了更让夷易近意安。良多人逝世，因为“不讲”变患上俭朴战真诚了，便像良多诗篇，因为留黑变患上朴真战战擅可掬了。多么的人决战激战诗篇皆让人感动。

　　好的艺术形式皆市正在空间战时分上留下一些空黑，喜喜哀乐便正在那空黑里。

　　空黑是甚么？是无量延少的外在，是说话出法描摹的心田最娇嫩的天圆，留下一些空黑，也是为了不才一次猛然相遇时激起热情深处的波澜战感动。比如北晨陶弘景看山，讲“岭上多黑云，只可自怡悦，不堪持赠君”。山上事真有多少妙处？他也是只看正在眼里，尽不讲破——您若急迫天念知讲，何不亲身上山一睹？

　　良多岁月，人们感动于某种景物每一每一其真不是果其多么合作，而是正在那一瞬时与自己的热情碰碰出了水花。便像黑居易所经历的那个玄月初三的夜早相同，他看到了残阳、江水、秋露、明月，那些景物其真不是玄月初三所独占，正在江北阴沉的春天，您或许任选一天讴歌到江岸的落日战月光下的露水。但是该需供若何的热情上的共叫，才华关于多么的某个日子逝世收爱怜之心？好景常有，心意易供，正因为此，那一年玄月初三的夜早圆隐患上那般宝贵，宝贵到需供用诗的格局去铭刻它的永存，需供用绘的留黑去抚育它的逝世命。

　　念起现已故做家汪从前祺讲过的一句话：“伶丁是一种境天，一种很好的境天。”从现已着朱色的空黑的天圆，我彷佛看到别有情怀的人文艺术。（做者为艺评人）。

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